Страница 7 из 15

Британский граффити-райдер Vibes рассказал, зачем в Воронеже нарисовал медведя

В воскресенье, 2 сентября, в Центральном парке завершился международный фестиваль «Воронеж – город-сад». Одним из самых его заметных событий стала выставка стрит-арта, в которой помимо художников из Москвы и Санкт-Петербурга принял участие британский граффити-райдер Vibes (Импей Хилтон). Стрит-артом Хилтон занимается 20 лет. В Россию он приехал впервые. Специально для выставки на «Город-саде» художник создал многометровое граффити на тему противостояния человека и природы, а ещё провёл мастер-класс по рисованию аэрозольными красками.

Читать далее » Британский граффити-райдер Vibes рассказал, зачем в Воронеже нарисовал медведя

В Воронеже открылась анти-выставка, иронизирующая над современным искусством

В Воронежском центре современного искусства в минувшее воскресенье, 26 августа, прошла презентация проекта «Голубой цветок» московского художника Сергея Лоцманова. Часть проекта, которую он сделал специально для Воронежа, называется «Выставка-Не-Выставка-Анти-выставка». В ней он иронизирует над современным искусством и пытается найти ответы на вопросы, как сегодня возможно заниматься художественным дискурсом в России и есть ли вообще сейчас искусство.

Читать далее » В Воронеже открылась анти-выставка, иронизирующая над современным искусством

Стулья, stories и круги: как современные художники видят взаимоотношения людей в социуме

Технологии, виртуальная реальность, быстрые перемещения в пространстве, всевозможные средства связи и другие атрибуты современности влияют на отношения между группами людей и постоянно их видоизменяют. Что это за изменения и как строятся сейчас взаимоотношения между малыми группами, размышляют художники из Воронежа, Москвы и Санкт-Петербурга в своих работах для выставки «Политика принятия». Экспозиция открылась 17 августа в Доме губернатора. На ней представлены графика, видеоарт, инсталляция, фотография, объекты, живопись и саундарт.

Читать далее » Стулья, stories и круги: как современные художники видят взаимоотношения людей в социуме

В Воронеже открылась выставка графики Варвары Бубновой о Японии и Абхазии

У воронежцев появилась редкая возможность познакомиться с произведениями художницы Варвары Бубновой. Экспозиция «Палитра жизни» из 20 работ открылась 3 августа в музее им. И. Н. Крамского. Творчество Варвары Бубновой гораздо больше известно в Японии, чем в России. В Стране восходящего солнца она прожила 36 лет, именно в Японии сложился ее уникальный стиль, в котором сочетаются русский авангард и традиции восточного искусства. А среди ее дальних родственников есть даже художница и жена Джона Леннона – Йоко Оно (родная сестра Варвары Дмитриевны, скрипачка Анна Бубнова, была замужем за дядей Йоко Оно).

Читать далее » В Воронеже открылась выставка графики Варвары Бубновой о Японии и Абхазии

«Крик» Эдварда Мунка

Норвежский художник Эдвард Мунк был невероятно плодовитым. После себя он оставил более тысячи живописных работ, почти 4,5 тысячи рисунков и акварелей и около 15 тысяч гравюр. Но самой известной его картиной стал «Крик». Произведение было создано в 1893 году – спустя девять лет после прогулки художника с друзьями по дороге
вдоль холма Экеберг в столице Норвегии. Именно тогда, как писал художник, он почувствовал «ужасающий бесконечный крик природы». Что так впечатлило Мунка, какие реальные события легли в основу этой картины и причем здесь извержение вулкана Кракатау?

Читать далее » «Крик» Эдварда Мунка

Тест: угадаете ли вы известного художника по его акварели?

Винсента Ван Гога, Поля Сезанна, Пабло Пикассо и других знаменитых художников мы знаем в основном по их работам, написанных маслом на холсте. Однако именитые живописцы прекрасно владели и акварелью, правда, эти их работы не так растиражированы. Портал «Умбра Медиа» совместно с магазином товаров для художников HoodGraff и компанией Mungyo подготовила тест, в котором предлагаем вам угадать известного живописца по его акварельной работе (из трёх вариантов нужно выбрать один). Корейский бренд Mungyo товары для художников производит с 1946 года, акварель этой компании известна использованием натуральных пигментов, большим выбором цветов и демократичной ценой.

Читать далее » Тест: угадаете ли вы известного художника по его акварели?

Художник Олег Даутов: «Искусством никогда не зарабатывал»

В галерее современного искусства Х.Л.А.М. 11 июля открылась выставка работ молодого художника, поэта и музыканта группы «ЦЁЙ» Олега Даутова «Жемчуг неправильной формы». Материалы, представленные в экспозиции – это работы, преимущественно коллажи, молодого автора из Воронежа, не имеющего профессионального художественного образования. Эти работы он создавал на протяжении последних восьми лет.

Читать далее » Художник Олег Даутов: «Искусством никогда не зарабатывал»

В Воронеж из шести музеев привезли работы художника Эдуарда Кочергина 

На Платоновском фестивале в арт-галерее Камерного театра 7 июня открылась выставка работ выдающегося театрального сценографа Эдуарда Кочергина. С 1972 года он является главным художником Большого драматического театра им. Г. А. Товстоногова в Санкт-Петербурге. В Воронеж привезли его эскизы, макеты декораций к спектаклям по произведениям Толстого, Чехова и Достоевского.

Читать далее » В Воронеж из шести музеев привезли работы художника Эдуарда Кочергина 

Диалоги с пылесосом и мусор-захватчик: что посмотреть на выставке выпускников «Школы для художников»

До 17 июня в Воронежском центре современного искусства можно посмотреть вставку работ выпускников «Школы для художников». Это образовательный проект ВЦСИ, рассчитанный на молодых художников, кураторов и арт-критиков. 14 участников «ШдХ» представили произведения в различных жанрах – графика, видеоарт, фотография, инсталляция.

Читать далее » Диалоги с пылесосом и мусор-захватчик: что посмотреть на выставке выпускников «Школы для художников»

«Демон сидящий» Михаила Врубеля

Михаил Врубель – один из самых значительных русских художников рубежа XIX—XX веков. В его произведениях, напоминающих переливы драгоценных камней, сочетались призрачные мечты, реальность и фольклорная тема. Врубель был новатором, во многом опередившим свое время. Им восхищались художники Валентин Серов и Константин Коровин, Илья Репин. И в то же время многие современники не признавали работы Врубеля, его картины часто не принимались на выставки, многие иллюстрации не публиковались, а критики в лучшем случае обходили молчанием. Художник мечтал создать гениальные произведения и много работал. На протяжении практически всей жизни Михаила Врубеля преследовал образ Демона, который появлялся во многих произведениях художника. Одним из самых первых изображений Демона была картина «Демон сидящий», которая сейчас хранится в Третьяковской галерее.

Читать далее » «Демон сидящий» Михаила Врубеля