«Девушка с жемчужной серёжкой» Яна Вермеера

Голландия – родина картины, которую каждый из нас видел хотя бы раз в жизни. «Девушка с жемчужной серёжкой» Яна Вермеера не датирована автором, но согласно данным музея Маурихёйс в Гааге, где сегодня хранится полотно, она была написана примерно в 1665 году. Это поистине шедевр мирового искусства. Многие считают, что «Девушка» своей загадочностью не уступает знаменитой «Джоконде» Леонардо да Винчи. В чём же её загадка?

Учёные и по сей день ведут дискуссии о том, кто именно изображён на портрете довольно небольшого размера – 44,5 на 39 сантиметров. Версий не мало. Одни считают, что это старшая дочь художника Мария, которой на момент написания картины было около 12 лет. Но девушка, изображённая на полотне, явно старше. Следующая версия говорит, что натурщицей могла быть подруга Марии, дочь мецената и покровителя Вермеера – Рюйвена, однако девочки были ровесницами.

Жена Яна Вермеера часто позировала супругу и была изображена на многих его картинах. И всё же, ко времени написания «Девушки с жемчужной серёжкой», она была уже не так молода.

Американская писательница Трейси Шевалье в своём романе «Девушка с жемчужной серёжкой», а следом за ней режиссёр Питер Уэббер, снявший по мотивам книги одноимённый фильм, предположили, что таинственной незнакомкой могла оказаться служанка и любовница художника.

Биографы считают эту версию несостоятельной, так как в XVII веке, сословное деление жёстко регламентировало положение слуг. Так же историки сходятся во мнении о том, что вероятнее всего, Вермеер был верен своей супруге, аргументируя это наличием 15 детей в семье.

Так или иначе, но ни одна из версий не даёт точного ответа, кто же скрывается за персонажем на картине: дочь Вермеера или её подруга, его жена, любовница, служанка или, может быть кто-то другой. Эта тайна ушла в могилу вместе с гением и, возможно, так никогда и не будет раскрыта, как никогда не станет известно, что скрывает загадочная улыбка «Джоконды» да Винчи.

Внимание зрителей в портрете, созданном Вермеером привлекает не только трогательный взгляд девушки, но и серёжка. Интересно, что ряд современных исследователей ставят под сомнение, что на картине изображена жемчужная серёжка. Для натурального жемчуга размер слишком велик, это может быть фальшивый жемчуг из венецианского стекла или перламутра.
У картины «Девушка с жемчужной серёжкой» уникальная судьба. Работа знаменитого художника едва не была утеряна. Голландский искусствовед и юрист Виктор де Стюр активно ратовал за сохранение наследия Вермеера на родине живописца. По совету де Стюра некий коллекционер А. А. дес Томбе в 1881 году на аукционе в Гааге приобрёл «Девушку с жемчужной серёжкой» за два гульдена и 30 центов. У дес Томбе не было наследников, поэтому картину Вермеера вместе с остальной своей коллекцией произведений искусства он передал в 1902 в музей Маурихёйс.

Через 24 года после последней реставрации «Девушки с жемчужной серёжкой» в 2018 году учёные, реставраторы, искусствоведы и историки вновь взялись за исследование шедевра Вермеера. После исследования микроскопического фрагмента краски, учёные сделали вывод, что голландский живописец для изготовления красок прокаливал масло при температуре около 300 градусов по Цельсию. Это позволяло ему контролировать густоту краски и добиться более глянцевой текстуры. Также исследователи выяснили, что фон картины вовсе не был чёрным. Изначально он был тёмно-зелёного цвета. Один блестящий тёмно-зелёный участок сохранился в левой части полотна. Спустя более 350 лет после своего создания «Девушка с жемчужной серёжкой» всё же приоткрыла некоторые свои тайны.

СПРАВКА

Ян Вермеер родился в Делфте 31 октября 1632 года, прожил всего 43 года и умер при странных обстоятельствах. Современники полагали, что причиной быстрой и ранней смерти была нервная истощённость художника, связанная с семейными проблемами и бедностью.

Художника считают непревзойдённым мастером работы со светом, больше никто и никогда не смог повторить такую тщательную, тонкую и гениальную передачу света и тени. Неизвестно, что именно позволяло художнику достигать таких результатов: талант, технические приспособления, специальные краски, которые он делал сам из очень дорогих пигментов, или, по всей видимости, уникальное сочетание всех этих факторов.

Любопытно то, что при жизни Яна Вермеера ценили как художника, но он постоянно прозябал в нищете. Аристократы и купцы заказывали у него картины и щедро оплачивали их, но Вермеер настолько медленно работал, что отбивал охоту у заказчиков приходить к нему повторно. Если его коллеги писали по несколько картин в месяц, то этот живописец за всю жизнь создал только 40-45 полотен.