Худрук нового проекта «Пять вечеров» Наталья Покровская рассказала, как создает театр с нуля

В Воронеже появился новый независимый театральный проект — «Пять вечеров». Камерное пространство на 50 мест находится в экоцентре «Сфера». Подробнее о проекте и о том, какие премьеры готовит театр, «Умбра Медиа» поговорила с художественным руководителем «Пяти вечеров» и режиссером Натальей Покровской.

— Расскажи, как возникла идея создать театр? Почему решила делать свой проект, а не прийти уже в существующий со своими идеями?

— Я написала спектакль «Ильин» по пьесе Александра Володина «Пять вечеров» и пригласила актеров, с кем ранее работала в других театрах, принять участие в постановке. К постановке подключились хореографы и композиторы, собралась танцевальная труппа. Спектакль по задумке оказался сложным и работа над ним идет до сих пор.

Мне стало понятно, что оставлять идею на уровне одного спектакля нельзя. У нас сложилась уникальная команда, в состав которой входят режиссеры, актеры, композиторы, драматурги, хореографы, танцоры и вокалисты. Люди, которые смогут воссоздать любой жанр на сцене. Я посчитала, что подобная уникальность должна жить и радовать зрителей новыми и красивыми творениями нашей команды. Первый спектакль «Когда наступит ночь» мы представили 27 марта этого года. С него начался наш первый сезон.

— Почему ты выбрала режиссуру?

— Изначально я выбрала театр. Несколько лет я играла в спектаклях разных театральных коллективов и, поступив в театральный, мне предложили взять группу детей и преподавать им актерское мастерство. Конечно, я переживала, но в течение учебного года видела положительные результаты своих воспитанников и поняла, что согласилась не зря. Сейчас я преподаю в театральной студии «Пеликан» при Воскресной школе Свято-Никольского храма, наши постановки выигрывали фестивали и конкурсы, отправлялись на гастроли по области и в соседние города, дети горят театром и рады всем моим идеям (смеется). В этом сотворчестве я поймала себя на мысли, что создавать спектакль и, в особенности, говорить через него со зрителем меня манит и влечет. Театр совмещает в себе все виды искусства, история рассказывается посредством художественных решений, музыкального оформления, правильно подобранной природой артистов и сценическими решениями режиссера.

— Какие ты перед собой ставишь режиссерские задачи в работе над постановками? Насколько для тебя важно, чтобы зрители «считывали» смыслы, которые ты закладываешь?

— Уникальность театрального искусства в том, что интерпретаций увиденного может быть столько, сколько зрителей в зале. И я, как постановщик, не смогу возразить зрителю, что я хотела сказать другое. Если хотела, почему не сказала? Для меня важно дотронуться до струн души человека, как бы патетично это ни звучало, чтобы он почувствовал внутреннее волнение, чтобы задумался или наоборот отпустил все свои думы. Театр должен вдохновлять чувствовать. А поймет ли зритель конкретно меня, не первостепенно.

— Расскажи, как «Пять вечеров» себя чувствует практически на середине второго сезона?

— «Пять вечеров» столкнулся со стандартным рядом проблем в начале своего пути. Театр независимый и это, с одной стороны дает нам свободу творить и создавать, составлять репертуар, написанный нашим почерком. С другой — существовать мы можем только благодаря нашему зрителю. Нам важна информационная поддержка, помимо финансовой, мы работаем на имидж и развитие театральной культуры города. И хотя мы стали сотрудничать с потрясающим экопространством «Сфера», площадка на данный момент не оснащена должным образом. Нам приходится дополнительно арендовать театральный свет, выстраивать физику звука и расставлять стулья в зале таким образом, чтобы нашим зрителям было максимально удобно. Все это несет в себе дополнительные расходы, что пока ограничивает нас в художественных решениях сценографии.

Театр я создавала не одна. Вся наша команда отважно трудится перед выпусками премьер. Концепцию «Пяти вечеров» мы написали совместно с моей коллегой актрисой и режиссером Анной Клейменовой, продвижением и рекламой в социальных сетях занимаются Екатерина Кочетова и Константин Кожеуров — наши драматург и композитор. Моя помощница Элиза Калядина руководит процессом подготовки декораций и реквизита, каждый из нас вносит определенный вклад в развитие художественного театра «Пять вечеров».

— Какой сейчас репертуар у театра и чего еще ожидать зрителям от «Пяти вечеров»?

— Изначально театр задумывался классическим. Но имея в команде практически всех представителей искусства, мы ищем свой почерк. Сейчас в репертуаре театра авторский спектакль «Когда наступит Ночь» Екатерины Кочетовой. Премьера этого сезона — «Кукольный дом» Генрика Ибсена, я выступаю в качестве режиссера и художника. Так же мы показываем читки отечественных и зарубежных пьес, как классиков, так и современников. В ноябре мы в эскизном формате представили постановку «Ильин» с элементами физического театра. Работа над ним пока продолжается. К выпуску готовятся спектакли по работам российского драматурга Нины Садур и итальянского драматурга Луиджи Лунари, а еще авторский спектакль по произведениям Антона Иванова — члена Союза писателей России. Вместе с нашими педагогами и специалистом по танцевально-двигательной терапии разрабатываем курс «Актерское мастерство через телесность».

— Расскажи про главную премьеру сезона по Ибсену.

— «Кукольный дом» Генрика Ибсена выделяется своей художественной задумкой. Над спектаклем трудилась большая команда, написана музыка ведущим композитором театра — Константином Кожеуровым. Спектакль совмещает в себе несколько художественных приемов, заимствованных из циркового искусства, кукольного театра и пантомимы. В этой постановке выходит на сцену танцевальная труппа с полноценными хореографическими номерами, поставленными Оксаной Чернышовой. Несмотря на год написания пьесы — 1879-й и локальный норвежский контекст, эта история про каждого из нас, цену свободы и последствиях выбора. На мой взгляд, это необычная работа, на которую стоит обратить внимание хотя бы для того, чтобы познакомиться с потрясающим произведением и почувствовать себя иначе.

— Театр — это люди. Кто создает «Пять вечеров»?

— Энергичные, молодые, талантливые артисты с большим сценическим опытом, участники спектаклей-конкурсантов, ученики воронежских, московских и петербургских мастеров. У нас сложилась уникальная команда, благодаря чему мы в полной жанровой свободе и открыты к экспериментам. Не удивляйтесь, если на сцене «Пяти вечеров» появится балет, опера или бурлеск. Наши рамки — это системы ведущих театральных педагогов Константина Станиславского и Михаила Чехова. Больше мы ничем не ограничены. Ищем в команду художника-бутафора и в следующем сезоне объявим прослушивания в драматическую труппу театра, мы, как и наш репертуар, растем.

— Театр будущего, на твой взгляд, это какой театр?

— Театр давно шагнул за пределы рампы. Мы наблюдаем иммерсивные постановки, психологические эксперименты через движение, слово и метафору, сейчас активно на сцену вошли видео-художники со своими сложными операторскими работами, поэтому, я думаю, в будущем театр не остановится на достигнутом. Не исключаю смешения с цирковым и акробатическим искусствами, вхождения новых музыкальных жанров и выбор самых смелых тем.

СПРАВКА

Наталья Покровская — театральный режиссер, актриса, художественный руководитель театра «Пяти вечеров». Учится в МосИТИ имени Кобзона, режиссерский факультет (мастерская народного артиста России Сергея Казакова). Играла в антрепризных проектах в театре «Лица» (Воронеж).

Фото: Анастасия Попова, Арик Киланянц