Выставочная программа XI Платоновского фестиваля начнется 3 июня с экспозиции «Бубновый валет. Эманации измов» в музее имени Крамского. Впервые в Воронеже будет представлена выставка произведений «Бубнового валета» — творческого объединения, с которого началась история русского авангарда.
Работы для выставки про объединение «Бубновый валет» привезут из семи музеев: Третьяковской галереи, Московского музея современного искусства, Саратовского государственного художественный музея имени Радищева, Курской государственной картинной галереи имения Дейнеки, Рязанского художественного музея имени Пожалостина, Тульского художественного музея и Ярославского художественного музея.
В экспозицию вошли произведения Михаила Ларионова, Натальи Гончаровой, Аристараха Лентулова, «сезанистов» Ильи Машкова, Петра Кончаловского, Александра Куприна, абстракционистов Василия Кандинского, Александры Экстер, супрематиста Ивана Клюна. Эти художники оставили одну из ярчайших страниц русского искусства. Важнейшей проблемой для них стало сохранение внутренней свободы творчества, возможности художественного высказывания в условиях совсем несвободных. Судьбы первых авангардистов сложилась по-разному: от забвения до эмиграции, от мучительных компромиссов до «запрета на профессию».
Первая выставка «Бубнового валета» состоялась в декабре 1910 – январе 1911 года и, как экспериментальная площадка, объединила художников разных эстетических взглядов. Кончаловский вспоминал: «Всех нас объединяла тогда [в 1910 году] потребность пойти в атаку против старой живописи». Своим искусством бубнововалетцы возвещали смену культурных эпох. Они первыми заметили пропасть между современной жизнью и старой, классической культурой, «впустив» в искусство грохот улиц, жизнеутверждающую грубость вывесок и дешевых подносов, откровенный балаганный юмор. Неопримитивизм, в русле которого сначала развивался «Бубновый валет», активно переосмыслял визуальную культуру города и деревни, архаические изобразительные традиции.
Начиная с 1912–1914 годов, бубнововалетцы постепенно отходили от примитивистских устремлений. Ларионов и Гончарова переходят к лучизму, а в 1912 году совсем выходят из объединения. Кончаловский, Машков, Фальк и Куприн – всё глубже уходят в станковую работу, идущую у многих из них в русле сезанистской традиции. Не случайно бубновалетцы получили от Александра Бенуа, тонкого художественного критика, ёмкое определение «русские сезанисты». Метод Сезана – метод живописного анализа, в каждой его работе, даже, казалось бы, самой незначительной – выявление пластической однородности мира.
Наиболее восприимчивой к открытиям Сезанна оказалась Россия, сезанистские реминисценции еще спустя десятилетия отзывались в творчестве художников, стремившихся сохранить в своем творчестве живописное начало и профессиональную культуру. К искусству Сезанна возвращались всякий раз, когда возникала проблема поиска выразительности формы без «реалистической» наглядности и повествовательности сюжета, когда необходимо было найти живописи собственный универсальный язык выражения больших сущностей.
Как организация «Бубновый валет» перестал существовать в 1917 году. Но лидеры группы развернули активную педагогическую деятельность и на протяжении следующих пятнадцати лет они и их многочисленные ученики создали целый ряд обществ, которые во многом определяли ситуацию в отечественной живописи 1920-х годов: «Московские живописцы» (1924-25), «Бытие» (1921-30), «Крыло» (1926-28), Общество московских художников (1927-32).
Выставка «Бубновый валет. Эманации измов» продлится до 25 июля. В течение фестиваля выставка будет работать ежедневно с 10:00 до 19:00, с 21 июня – по обычному графику музея. Стоимость билета – 200 рублей, льготного – 160 рублей.
Открытие выставки состоится 3 июня в 16:00. Вход в день открытия свободный.
Добавить комментарий