Сегодня, 14 июня, заканчивается Платоновский фестиваль. Однако выставки форума искусств, кроме двух экспозиций в арт-центре «Коммуна», будут продолжать свою работу. Одна из них – выставка произведений Сергея Романовича «Делать живопись, которая остается». У ее посетителей есть уникальная возможность увидеть работы художника из коллекции музея им. И. Н. Крамского, которые не представлены в основной экспозиции, а также из частных собраний. Выставка продлится до 30 июля.
Директор музея и куратор выставки Владимир Добромиров отмечает, что при формировании плана Платоновфеста предпочтение отдается художникам, чье творчество созвучно новаторскому мышлению Андрея Платонова (1899-1951). В нынешнем году жребий пал на московского художника Сергея Романовича (1894-1968), у которого много общего с воронежским писателем: оба были вытеснены на периферию культурной жизни.
На выставке в музее им. И. Н. Крамского представлено порядка 35 картин Сергея Романовича всех периодов его творчества: лучистые композиции, мифологические и религиозные сюжеты. В советское время художника больше знали как монументалиста. Он был автором росписи павильона «Азербайджан» на ВДНХ, росписи промышленного техникума в Воронеже, росписи плафона в театре Красной Армии в Москве, росписи двух комнат лечебно-санаторного Управления Кремля и многих других работ. Однако мало кто знал, что Романович увлекается «русским космизмом», а на холстах создавал свои интерпретации библейских сюжетов. На религиозные темы на выставке можно увидеть работы 1960-х годов: «Возложение тернового венца», «Ночное поругание», «Несение креста», «Снятие с креста».
— Романович происходил из рода священников и долго колебался, что избрать: церковное служение или стезю художника, — рассказал Владимир Добромиров. – Подпав под обаяние Михаила Ларионова, выбрал живопись. Библейская тема присутствовала в его творчестве всегда. Чего стоит натюрморт с рыбами, которые лежат крестом и задыхаются без воды: одна уже уснула, другая, встав вертикально, еще борется. Или «Ладья в бурю» — изображена буря на Генисаретском озере, в которую попали ученики Христа. Даже на первой посмертной выставке Романовича в Москве не могли писать об этом прямо, о том, что его работы полны христианской символики.
Романович работал в авангардной живописи, а ранний период его творчества представлен «лучистыми» композициями. «Как-то Романовича спросили, может ли абстрактная картина быть реалистичной. Он ответил: да, если в ней присутствует правда чувства», — добавляет Владимир Добромиров.
Творческая судьба Сергея Романовича связана с Воронежем. После окончания Московского училища он стал одним из основателей Воронежских Государственных Свободных Художественных Мастерских и работал в нашем городе на протяжении десятилетия. Именно в Воронеже создавались первые его религиозные картины: живописные библейско-евангельские притчи об Иове, о виноградарях, блудном сыне, добром самаритянине.
— К мифологической или библейско-нравственной проблематике художник обращался далеко не из праздного интереса, — рассказывает Владимир Добромиров. – Очевидно, что легенда, миф, притча были важны Романовичу для более экспрессивного выражения связи образа и реальности. В формах мифа он находит образ, удобный для воплощения адекватных состояний современности, он воспроизводит не миф, а соответствующий его символике свой собственный опыт, опыт им лично пережитых аналогичных ситуаций. Художник он очень непростой, требует вдумчивого восприятия.
Помимо работ из коллекции музея им. И. Н. Крамского на выставке «Делать живопись, которая остается» представлены работы из благотворительного фонда «Художники Воронежа» и музея частных коллекций имени С.М. Романовича «Наследие». Экспозиция будет работать до 30 июля. Стоимость билета 70 рублей.
Фото: Ольга Козлова, пресс-служба Платоновского фестиваля
СПРАВКА
Сергей Романович родился 11 сентября 1894 в Замоскворечье. Рисовать начал с детства. Окончил в 1918 году живописное отделение Московского училища живописи, ваяния и зодчества. Во время учебы он подружился с художниками Михаилом Ларионовым и Натальей Гончаровой. Романович с детства был знаком с ними и именно их считал «настоящими художниками», а себя их учеником, хотя имел и других прекрасных наставников, например, Константина Коровина. Но выставляться он начинал именно под руководством Ларионова в экспозициях «Ослиного хвоста» (1912) и «Лучистов и будущников» (1912-1914). Впоследствии Романович стал одним из основателей литературно-художественного объединения «Маковец» (1922-1926), главным идеологом которого был Павел Флоренский. В 1928 году Романович вступил в Общество московских художников. Затем был в командировках на Русском Севере, в Средней Азии, Азербайджане.
Сергей Романович
Художник в течение нескольких лет работал в мастерской монументальной живописи Академии архитектуры СССР. Сергей Романович умер 21 ноября 1968 года, похоронен на Даниловском кладбище в Москве.
